PN 760 HILAL, NASEER SHAMMA

HILAL • CRESCENT MOON • LUNA CRECIENTE
Naseer Shamma & Oyoun
Arab Chamber Music

1 Hali Bihi Yahlu. He Fills my Spirit to the Brim. Mi ánimo con Él queda colmado. 4:38
2 Bein elnakhil. Amid the Palm Trees. Entre las palmeras. 6:34
3 Halat wayd. In a State of Passion. Estado de pasión. 7:49
4 Hilal al Saba. 7:37
5 Zaman al-Nahawand. The Time of Nahawand. La era de Nahawand. 8:05
6 Taalim Huviyya. The Precepts of the Houri. Preceptos de la hurí. 5:58
7 Ishraq. Illumination. Iluminación. 6:41
8 Lil Ruh hadith. The Discourse of the Soul. Discurso del Alma. 4:42
9 Subhan el dayem. He is the Eternal One. Él es el eterno. 6:18
DDD 58:39

Naseer Shamma ´Ud y Dirección
Sabir Abdel-Sattar Qanun
Hani Al-Badri Ney
Al-Ghandoor Hussein Violín
Said Kamal Violín
Walid Yahya Violín
Imadel Deen Abel-Monim Cello
Salah Rajab Contrabass
Omar Mustafa Req (percusión)


ENGLISH AND ARABIC COMMENTARY INSIDE
Depósito Legal: M-19761-2005
Portada: The Feast of ‘Id Begins, Fiestas final de Ramadan. Diwan of Hafiz, 16th century • Desingn: Pneuma
Calligraphy and photos by Khalid Kaki • Arabic translation: Bahira M. Abdulatif • English Translation: Lesley Ann Shuckburgh
Sound: HUGO WESTERDAHL, 5 Marzo 2005, AXIS-MADRID
Naseer Shamma, Bait Al-Aoud Al-Arabi, Egyptian Opera House, Al-Gazeera • www.naseershamma.com · naseershamma@hotmail.com
Producción: EDUARDO PANIAGUA • 2005 PNEUMA • All Rights Reserved • MADE IN SPAIN

NASEER SHAMMA.
Una trayectoria lúcida en busca de autenticidad.

Naseer Shamma comenzó a tocar el laúd a los 14 años en su ciudad natal Wasit (Iraq). Estudió cinco años en el Conservatorio de Música Árabe de Bagdad, conocido por sus grandes maestros del laúd: As-Sharif Muhyi al-Dín, Jamil y Munir Bashir, Salman Shukr y Alí al-Imám.
Fue apodado “el pequeño Ziryáb” en su primer concierto dado en Francia en 1985. Acabados sus estudios en 1986, comenzaron a otorgarle premios: Mejor melodía (Iraq 1986), mejor músico árabe en el Festival de Geras (Jordania 1988), homenaje de la Unión de Artistas Iraquíes en 1988, 1989 y 1990, mejor composición para teatro en Cartago (Túnez 1990), medallas y condecoraciones en Marruecos 1992, Túnez 1992 y Portugal 1996.
A los 25 años formó el grupo de laudistas Al-Bayariq. Poco después dio a conocer, junto a un investigador alemán, un manuscrito de al-Farabí conservado en Irlanda.
Como intérprete ha creado una técnica para tocar el laúd con una sola mano, motivado por sus amigos mutilados víctimas de la reciente guerra de Iraq.
Naseer ha profundizado en la Escuela de laúd iraquí, siendo conocedor de las escuelas turca, egipcia y persa. En un dialogo con el pasado ha rescatado música babilónica.
Ha sido profesor de laúd cinco años en el Conservatorio de Música Árabe de Túnez (1993-1998). Ha fundado la Casa del Laúd Árabe de Egipto, donde reside en la actualidad, y con sus alumnos ha formado el grupo Oyoun, cosechando gran éxito.
Su labor como compositor enriquece la milenaria música árabe, mostrando sus composiciones en decenas de conciertos anuales como solista en los cinco continentes.

DISCOGRAFÍA:
Le luth de Bagdad, 1994, Francia.
Iluminación (Ishraq), 1996, Italia.
Despedida de la luna (The moon fades), 1999, Francia.
Maqamat Ziryab, 2002 Madrid, (PNEUMA)
State of Passion, 2004 El Cairo.
Old Dreams, 2004 Argelia

LAS OBRAS MUSICALES
Los temas de estas composiciones musicales están imbuidos del misticismo sufí, partiendo de mi profunda convicción de que la música puede ayudar al ser humano a realizar el encuentro consigo mismo, con su entorno y, lo que es más importante, crear un ambiente que, evocando la pureza espiritual y mental, le acerque al Creador.
Pretendo abrir esta música, tan estrechamente vinculada a mi entorno vital y cultural, a la influencia de otras culturas, para que rompiendo fronteras reflejen el espíritu universal del ser humano. En ocasiones la evocación del pasado remoto me tienta a recrearlo y traer al presente su ambiente sonoro. Otras veces anhelo la vanguardia del futuro, de manera que el presente se manifiesta como un continuo devenir entre pasado y futuro.
Las obras de esta grabación expresan estados de ánimo, sentimientos y emociones que han marcado mi existir y que, llegando a lo más profundo de mi ser, han deleitado mi espíritu por encima de mi propia voluntad.
Quisiera compartir con los que me escuchan los estados de pureza y felicidad que sólo encuentro a través de la música.
Naseer Shamma

OYOUN, MÚSICA ÁRABE DE CÁMARA
Desde su formación en 1998, OYOUN ha sido un taller de ensayo continuo para un grupo de músicos que utilizan un repertorio inagotable de escalas, ritmos y melodías. Una técnica basada en el continuo aprendizaje y en la interpretación viva que les lleva al afán de crear una nueva manera de presentar la música árabe clásica de cámara, cuyo origen se remonta a los tiempos del califato abasí en Bagdad en la época del Califa Harún al-Rashid (siglo VIII).
El melómano percibe la perfección técnica y la sensibilidad con que OYOUN interpreta cada frase musical, dando a sus conciertos una especial fascinación.
En 1999 tuvo lugar la primera audición de OYOUN en El Cairo. Le siguieron numerosos conciertos, pasando en pocos meses a ocupar un lugar destacado en el panorama de la música árabe actual. Con sus conciertos se ha granjeado también la admiración del público internacional.
OYOUN ha participado en la inauguración del Festival de Ravenna en Italia, en la Feria del libro 2004 de Francfort, en la inauguración de la Biblioteca de Alejandría, así como en otros importantes eventos, entre ellos una gira musical por Japón en 2005.

NASEER SHAMMA.
A lucid journey in search of authenticity.

Naseer Shamma started to learn to play the lute at the age of 14 in his native town of Wasit (Iraq).
He studied at the Conservatory of Arab Music in Baghdad for five years famous by the great lute masters: As-Sharif Muhyi al-Dín, Jamil and Munir Bashir, Salman Shukr and Alí al-Imám.
He became known as “the little Ziryáb” after his first concert in France in 1985.
No sooner had he finished his studies in 1986 than he began to win prizes: the best melody in Iraq 1986, best Arab musician at the Jarash Festival in Jordan 1988, award from the Union of Iraqi Artists in 1988, 1989 and 1990, best theatre composition in Carthage, Tunisia, in 1990, medals and awards in Morocco 1992, Tunisia 1992 and Portugal 1996.
At the age of 25 he formed the group of lutenists Al-Bayariq. Soon afterwards, he and a German scholar brought the Al Farabi manuscript to light, preserved in Ireland.
As a performer he has created a lute technique that allows the lutenist to play with only one hand, motivated by his mutilated friends, victims of the recent war in Iraq.
Naseer has concentrated on the Iraqi lute school, and is also familiar with the Turkish, Egyptian and Persian schools. Through his dialogue with the past he brings us Babylonian music.
From 1993 to 1998 he taught the lute at the Conservatory of Arab Music in Tunis. He now lives in Egypt where he founded the House of the Arab Lute, and with his pupils has formed the group Oyoun, with great success.
He has enriched ancient Arab music through his work as a composer, giving numerous concerts every year as a soloist on the five continents.

DISCOGRAPHY
The Lute of Baghdad, 1994, France.
Illumination (Ishraq), 1996, Italy.
The Moon Fades, 1999, France.
Maqamat Ziryab, 2002 Madrid, (PNEUMA)
State of Passion, 2004 El Cairo.
Old Dreams, 2004 Argelia

THE MUSICAL WORKS
These compositions are steeped in Sufi mysticism as a result of my deep conviction that music can help in the search for the true self and the understanding of our surroundings and, more importantly, create an atmosphere of approximation to the Creator, evoking spiritual and mental purity.
This music is closely related to my life and cultural surroundings, but I aim to open it up to the influence of other cultures, breaking barriers to reflect the universal spirit of the human being. Sometimes the evocation of the remote past tempts me to re-create it and bring its musical atmosphere to the present. At other times I miss the vanguard of the future and in this way the present becomes a continual flux from past to future.
The works on this recording express states of mind, feelings and emotions that have marked my existence and touched the very depths of my being, delighting my spirit beyond my control. I would like to share the states of purity and happiness which I only find through music with those who listen to me.
Naseer Shamma

OYOUN, ARAB CHAMBER MUSIC
Since its formation in 1998, OYOUN has been a constant experimental workshop for a group of musicians who make use of an infinite repertory of scales, rhythms and melodies. A technique based on a continual learning process and lively interpretation that leads to the creation of a new way of presenting classical Arab chamber music. The origin of this music goes back to the times of the Abasi Caliphate in Baghdad at the time of the Caliph Har˙n al-Rashid (8th century). The musical enthusiast will appreciate the technical perfection and the sensitivity with which OYOUN interprets each musical phrase. This lends a special fascination to their concerts.
In 1999 OYOUN played for the first time in Cairo. There were many concerts after that and they became prominent in the world of Arab music in just a few months. Their concerts have also won them international acclaim.
OYOUN has played at the opening of the Festival of Ravenna in Italy, at the 2004 Frankfurt Book Fair, at the inauguration of the Alexandria Library, as well as at other important events, including a tour of Japan in 2005.