PN 1250 VIAJE DE LAS ALMAS. NASEER SHAMMA

VIAJE DE LAS ALMAS • TRAVELLING SOULS
PN-1250

1 Viaje de las almas Travelling souls 14.54
2 Al-Andalus abre sus puertas Al-Andalus opens its gates 6.33
3 El camino a Shaqlawa The path to Shaqlawa 8.21
4 La sabiduría de mi abuelo My grandfather’s wisdom 4.49
5 Nostalgia de Córdoba Nostalgia for Cordoba 13.50
6 Hammurabi Hammurabi 4.53
7 Para Túnez For Túnez 12.13

DDD 65:49

Naseer Shamma: Laúd (Lute)
Ashraf Sharif Khan: Sitar
Shahbaz Hussain: Tabla

Sonido Hugo Westerdahl
Grabado el 6-02-2011 en Madrid
Producción: Eduardo Paniagua

ENGLISH AND ARABIC COMMENTARY INSIDE
Depósito Legal: M-12420-2011
Portada: Aves, libro de Baber, Kabul siglo XVI • Bandeja: Jahangir de Agra abraza a Shah Abbas de Persia, h. 1620
Arabic translation: Bahira M. Abdulatif • English Translation: Lesley Ann Shuckburgh • Desing: Pneuma Almanzora 49, 28023 Madrid • tel 34.913079377 •
Producción: EDUARDO PANIAGUA • 2011 PNEUMA • All Rights Reserved • MADE IN SPAIN

El laúd iraquí se encuentra con el sitar de Pakistán.
Un diálogo amoroso de dos instrumentos de la familia del laúd arropados por la tabla hindú. Tres músicos extraordinarios y una música sublime. Pneuma recoge feliz esta tercera grabación en Madrid de composiciones de Naseer Shamma con producción de Eduardo Paniagua.

Anteriores son: PN-480 Maqamat Ziryab y PN-760 Hilal.

El laúd, el sitar y la tabla hindú son los instrumentos protagonistas de esta obra musical. Les une el encanto de Oriente: su delicadeza, su filosofía y su alma. A través de esta música quisiera expresar la sencillez de la experiencia de la introspección en lo más profundo de mi alma, en aras de purificarla de todo lo que la puede perturbar o encadenar. Esta música estimula y conduce al estado de meditación, y su intención es facilitar al oyente la posibilidad de recibir la energía de la luz del universo.
La música embellece las almas y convierte nuestro mundo en un espacio más inocente, más nítido y más profundo.
La música siempre ha sido, y seguirá siendo, el secreto de la belleza de Oriente, por ello deseo que este encuentro musical sea, también para vosotros, un espacio para amarnos unos a otros, un poco más. Nuestro camino hacia este encuentro es la música.
Naseer Shamma
Ashraf Sharif Khan: Sitar
Reconocido como un genio musical, es el tercer hijo del maestro del sitar Ustad Muhammad Sharif Khan Poonchwala. Creció en una dinastía de músicos que transmiten la enseñanza de padre a hijo en la escuela "saini gharana" que se remonta al tiempo de los emperadores Mogoles del Sur de Asia. Ashraf combina las técnicas ancestrales del sitar con la expresión musical contemporánea y el dinamismo rítmico. Después de su primera actuación en 1979 a la edad de 10 años en Lahore, ha realizado varias giras por Pakistán, recibiendo en 1990 los premios Khwaja-Khurshid-Anwar y Hazrat-Amir-Khusro. En 1992 fue seleccionado por la United States Information Agency para representar a Pakistán en el Festival Internacional del Sonido en Louisville, Kentucky (USA). En 1997 ha recibido el premio a la excelencia musical de la Universidad Colombo de Kelaniya (Sri Lanka). Ashraf ha actuado en las ciudades más importantes de Pakistán, Sri Lanka, Europa, Estados Unidos, Norte de África y Japón. Actualmente está afincado en Hamburgo, dedicándose a su carrera de solista y a la interpretación de otros ámbitos musicales como el jazz y las músicas del mundo.

Shahbaz Hussain: Tabla
Está entre los virtuosos de la tabla, instrumento de percusión del norte de la India compuesto por un tambor de madera llamado sidda (tabla, tablá, dayan o dahina) y otro metálico llamado dagga (bayan). Shahbaz Hussain empezó a estudiar con su padre Ustad Mumtaz Hussain. Años más tarde fue alumno del legendario maestro Ustad Faiyaz Khan en la escuela “gharana” de Delhi. Posteriormente se perfeccionó con Ustad Shaukat Hussain Khan de la escuela “gharana” del Punjab y finalmente con Ustad Allah Rakha Khan. Shahbaz Hussain ha tocado con los artistas más importantes de la India y de Pakistán, y en los teatros más prestigiosos del mundo como el Smithsonian Institute en Washington D.C., Queen Elizabeth Hall en Londres, el Lincoln Center de Nueva York o el Royal Albert Hall.
Shahbaz compagina la carrera de instrumentista con la enseñanza en la Rochdale Music Service, así como en la Residencia SAA-uk's Raga Muffins Musical.

Naseer Shamma: Laúd
Nació en 1963 en Al-Kut, al sur de Bagdad. A los 5 años descubrió su vocación por el laúd y a los 11 años se reveló con su primer concierto como un niño prodigio de la música. Estudió en el Conservatorio de Música Árabe de Bagdad, siendo sus maestros los grandes del laúd: As-Sharif Muhyi Addin, Jamil y Munir Bashir, Salman Shukr, Ali Al-Imam y Rauhi al-Jamash.
En 1985 en el Festival de la Música Árabe de París, la crítica le dio el apodo de El Joven Ziryáb, en referencia al gran músico de Al-Andalus que fundó la primera escuela-conservatorio en la Córdoba Omeya. Naseer toca el laúd combinando los métodos tradicionales con sus propias composiciones. Ha construido un laúd de ocho cuerdas según un manuscrito del siglo IX de Abu Nasr Al-Farabi.
Su interpretación musical no solo se centra en la “escuela meditativa” del laúd iraquí de 36 maqams, sino también en las escuelas turca, egipcia, persa y griega. En 1999 formó en El Cairo el grupo Al-Oyoun, que reúne a ocho alumnos suyos, añadiendo a la orquesta árabe tradicional (al-takht) nuevos instrumentos. Naseer Shamma es considerado un “guardián cultural” contemporáneo de la herencia musical árabe. Ha fundado escuelas de música denominadas Beit al-Oud al-Arabi (Casa Árabe del Laúd), en el año 1999 la primera en El Cairo, donde reside en la actualidad; las siguientes en Argel, Abu Dhabi, Doha, Qatar y en Jartum. Naseer Shamma ha ofrecido numerosos conciertos en los cinco continentes.

The Iraqi lute meets the sitar from Pakistan. An amorous dialogue between two instruments in the lute family in the familiar presence of the Hindu drum. Three extraordinary musicians and sublime music. Pneuma is happy to launch this third recording of Naseer Shamma’s compositions in Madrid, produced by Eduardo Paniagua.
The previous recordings are: PN-480 Maqamat Ziryab and PN-760 Hilal.

The lute, the sitar and the Hindu drum are the protagonists of this musical work. The charm of the Orient is common to all three: its gentle nature, its philosophy and its soul. Through this music, I would like to express the simplicity of the experience of looking into the depths of my soul, which I did to purify it of anything that could perturb or restrict it. This stimulating music takes one to a state of meditation, and hopefully the listener will be able to receive the energy of the light of the universe. Music embellishes our souls and makes our world more innocent, to make it a clearer and deeper space. Music has always been and will continue to be, the secret of beauty in the Orient. Therefore I hope that for you this musical meeting will also be a space in which to love each other a little more. Our path towards this meeting of the souls is music.
Naseer Shamma

Ashraf Sharif Khan: Sitar
Recognized as a musical genius, Ashraf Sharif Khan is the third son of the sitar maestro Ustad Muhammad Sharif Khan Poonchwala. He grew up in a family of musicians who pass their teaching on from father to son in the “Saini Gharana” school, which goes back to the time of the Moghul emperors from the south of Asia. Ashraf combines ancestral sitar techniques with contemporary musical expression and rhythmic dynamism.
After his first performance in 1979 at the age of 10, in Lahore, he toured Pakistan several times, receiving the Khwaja-Khurshid-Anwar and Hazrat-Amir-Khusro prizes in 1990. In 1992 he was selected by the United States Information Agency to represent Pakistan at the International Festival of Sound in Louisville, Kentucky (USA). In 1997 he was awarded the prize for musical excellence from the University Colombo de Kelaniya
(Sri Lanka).
Ashraf has performed in the most important cities in Pakistan, Sri Lanka, Europe, USA, North Arica and Japan. He currently lives in Hamburg, and devotes his time to his solo career and to other musical genres such as jazz and world music.

Shahbaz Hussain: Tabla
Shahbaz Hussain is one of the tabla virtuosos. This percussion instrument from the north of India, comprises a wooden drum called a sidda (tabla, tablá, dayan or dahina) and a metal drum called a dagga (bayan). He started to study with his father Ustad Mumtaz Hussain and years later he became a student of the legendary maestro Ustad Faiyaz Khan from the Delhi “Gharana” (school). He went on to perfect his skills with Ustad Shaukat Hussain Khan from the Punjab “Gharana” (school) and finally with Ustad Allah Rakha Khan. Shahbaz Hussain has played with the most important artists from India and Pakistan, and in the most prestigious theatres in the world, including the Smithsonian Institute in Washington D.C., Queen Elizabeth Hall in London, the Lincoln Center in New York or the Royal
Albert Hall.
Shahbaz combines his career as an instrumentalist with teaching for the Rochdale Music Service and at AA-UK's Raga Muffins Musical Residencies.

Naseer Shamma: Lute
Naseer Shamma was born in 1963 in Al-Kut, to the south of Baghdad. At the age of 5 he discovered his vocation for the lute and at the age of 11 his first concert proved him to be a musical child genius. He studied at the Academy of Arab Music in Baghdad, where his masters were the greats of the lute: As-Sharif Muhyi Addin, Jamil and Munir Bashir, Salman Shukr, Ali Al-Imam and Rauhi al-Jamash.
In 1985 at the Paris Festival of Arab Music, critics nicknamed him the Young Ziryab, referring to the great musician from Al-Andalus who founded the first school-conservatory in the Cordoba ruled by the Umayyad dynasty. Naseer plays the lute combining traditional methods with his own compositions. He has built a lute with eight strings following the 9th century manuscript by Abu Nasr Al-Farabi.
His playing not only concentrates on the Iraqui lute “meditative school” of the 36 maqam, but also on the Turkish, Egyptian, Persian and Greek schools. In 1999 he created the group Al-Oyoun in Cairo. The ensemble is made up of eight of his students, and adds new instruments to the traditional Arab orchestra (altakht). Naseer Shamma is considered to be a contemporary “cultural guardian” of Arab musical heritage. He has founded music schools known as Beit al-Oud al –Arabi (Arab House of the Lute). He created the first in Cairo in 1999, where he now lives; and later created more in Algeria, Abu Dhabi, Doha, Qatar and in Khartoum. Naseer Shamma has given numerous concerts on the five continents.